• Mengambil Dalam Seminggu

10 Cara Membuat Kebanyakan Kamera Baru Anda

10 Cara Membuat Kebanyakan Kamera Baru Anda


Foto-foto adalah bahagian penting dalam pengalaman perjalanan dan, dengan banyak jurugambar yang berkembang di komuniti ini, saya ingin membuat siri separa berterusan mengenai fotografi perjalanan. Oleh kerana saya bukan jurugambar, saya telah menjemput jurugambar profesional Laurence Norah dari Mencari Alam Semesta untuk berkongsi kebijaksanaannya. Dia menulis siri panjang tahun lepas dan akan kembali lagi tahun ini dengan lebih banyak petua dan trik! Dalam siaran ini, Laurence akan membantu anda memanfaatkan mana-mana kamera baru.

Dalam pengalaman saya, orang sering kecewa dengan usaha pertama mereka dengan kamera baru. Entah bagaimana, tembakan tidak kelihatan seperti yang diharapkan. Itu kerana walaupun kamera baru anda mungkin mampu mengambil gambar yang lebih baik, ia memerlukan sedikit masa dan usaha untuk belajar bagaimana untuk memanfaatkannya. Saya telah menghabiskan masa mengajar orang bagaimana untuk mendapatkan yang terbaik daripada peralatan mereka, baik dalam talian dan di luar talian, dan tahu bahawa ia memerlukan beberapa percubaan dan kesilapan untuk mendapatkan tempat foto anda melihat bagaimana anda menginginkannya. Amalan membuat sempurna (saya janji)!

Dalam jawatan hari ini, saya ingin berkongsi dengan anda beberapa petua saya untuk memanfaatkan kamera baru anda, berdasarkan tahun pengalaman saya sebagai jurugambar perjalanan profesional, bekerja dengan pelbagai pengeluar kamera yang berbeza dan menembak seluruh dunia. Saya akan mengajar anda sepuluh tip teratas yang anda boleh mula memohon hari ini untuk mengambil fotografi anda ke tahap yang anda mahu.

1. Baca manual


Kamera moden adalah peralatan yang kompleks dengan pelbagai fungsi dan keupayaan. Cara anda mengakses dan mengurus fungsi ini berbeza antara model kamera. Jangan bimbang, saya tidak mahu anda duduk dengan manual kamera anda dan belajar perkara itu secara keseluruhan. Tetapi ia adalah tempat terbaik untuk mengetahui sekurang-kurangnya asas bagaimana kamera baru anda berfungsi.

Walaupun pengalaman bertahun-tahun saya ketika saya berhadapan dengan kamera baru, ia masih akan membawa saya masa untuk membiasakan diri untuk mencari semua ciri yang saya mahu akses - walaupun perkara mudah seperti menukar mod tumpuan atau tetapan ISO boleh dikebumikan dalam dalam menu tersembunyi. Sehingga hari ini saya masih perjuangan jika seseorang memberi saya kamera dari pengilang yang tidak dikenali. Saya tidak akan mendapat yang terbaik kerana saya tidak belajar cara menggunakannya dengan betul.

Dapatkan sokongan manual untuk sekurang-kurangnya mendapat idea tentang apa yang dilakukan oleh semua butang tersebut. Dengan cara itu, anda tidak terlepas pukulan kerana anda tidak boleh ingat bagaimana untuk memainkan antara mod fokus!

2. Belajar asas komposisi


Bahagian utama fotografi ialah anda jurugambar - bukan kamera.

Syukurlah, mengambil gambar yang lebih baik dengan kamera baru anda bukanlah sains roket dan sesiapa sahaja boleh mempelajari asas-asasnya (walaupun begitu, walaupun Matt melakukannya). (Matt berkata: Benar. Foto-foto saya yang mengerikan tetapi juga fikiran saya yang tidak berpotensi mengambil beberapa helah!) Jika anda mengajar diri anda beberapa peraturan asas untuk menyusun foto, anda boleh memintas cara anda untuk mengambil gambar yang hebat.

Peraturan ini tidak sukar difahami. Mereka hanya memerlukan anda untuk menerapkan beberapa prinsip mudah untuk semua tembakan anda. Sebagai contoh, jalan yang membawa kepada pukulan secara semulajadi akan membawa mata penonton di sepanjang ia, sementara percikan warna boleh digunakan untuk menonjolkan subjek.

Dari masa ke masa, semasa anda menggunakan peraturan ini lebih banyak, anda akan mula menerapkannya secara semulajadi dan anda akan mengembangkan "mata" jurugambar (iaitu keupayaan untuk menyusun pukulan tanpa perlu memikirkannya terlalu banyak).

Lihat di sini untuk jawatan mendalam yang meliputi beberapa peraturan utama: peraturan ketiga, garis utama, penggunaan warna, dan banyak lagi.

3. Ketahui tentang segi tiga pendedahan


Konsep asas bagaimana kamera berfungsi untuk menangkap cahaya adalah penting untuk menguasai namun sayangnya dapat mengelirukan untuk membungkus kepala seseorang. Ramai orang hanya berputus asa dan meninggalkan kamera mereka dalam mod auto, tidak pernah menyedari sepenuhnya potensi peranti mereka.

Ini tidak dibantu oleh pengeluar kamera sambil menambah lebih banyak lagi loceng dan wisel kepada produk mereka dalam usaha untuk menonjol di pasaran yang penuh sesak, yang bermaksud anda mungkin tidak pasti kawalan mana yang penting dan yang berlebihan.

Berikut ialah tip: kawalan yang paling penting ialah apa yang mempengaruhi apa yang kita panggil jurugambar "segitiga pendedahan," iaitu kelajuan pengatup, penarafan ISO, dan apertur - tiga elemen utama kamera yang kita ada kawalan dan membolehkan kita mengubah jumlah cahaya yang kita dapati.

Memahami perkara-perkara dan dunia fotografi akan menjadi tiram anda. Mengubah masing-masing mempunyai kesan yang berbeza dalam cara penembakan kelihatan, tetapi secara keseluruhan mereka mengawal perkara yang sama: betapa gelap atau cerah imej itu. Mula bereksperimen dengan apertur, kelajuan shutter, dan ISO, dan jangan takut untuk mendapatkannya salah - "filem" digital adalah percuma!

4. Belajar tentang cahaya


Pada yang paling asasnya, kamera hanyalah peranti untuk menangkap cahaya. Itu tidak berubah sejak mula dicipta pada tahun 1800-an.

Oleh itu, cahaya adalah komponen utama fotografi. Waktu yang berbeza hari menawarkan kualiti cahaya yang berbeza, dengan cahaya di sekitar matahari terbenam dan matahari terbit menawarkan kualiti yang lebih hangat, lebih lembut pada imej kita, sementara cahaya tengah hari kurang menyedihkan, dengan kontras yang keras dan warna rata. Idealnya, anda mahu menembak lebih dekat dengan matahari terbit dan matahari terbenam dan kurang sekitar tengah hari jika anda boleh.

Di mana cahaya akan datang dari juga penting.Sekiranya anda menembak terus ke bawah matahari, anda akan mendapati subjek anda kemungkinan akan menjadi siluet hitam. Sebaliknya, anda harus memposisikan matahari di belakang anda ketika menembak, untuk menerangi dengan betul subjek anda dan memberi anda hasil yang terbaik.

5. Mencabar diri sendiri


Sebagai jurugambar perjalanan, saya bernasib baik kerana saya sering melakukan perjalanan ke dunia dan mencari perkara yang menyeronokkan untuk mengambil gambar. Walau bagaimanapun, saya dengan senang hati mengakui bahawa saya boleh berjuang untuk mencari inspirasi semasa downtime antara perjalanan. Dan jika anda tidak bepergian secara tetap, anda juga mungkin berusaha mencari alasan untuk keluar dan mengambil gambar.

Tetapi fotografi adalah kemahiran dan cara terbaik untuk meningkatkan kemahiran adalah untuk mengamalkannya. Anda boleh membaca artikel seperti ini sepanjang hari, tetapi sebenarnya, anda perlu keluar ke dunia, menggunakan pengetahuan itu, dan mula melatih otak anda untuk menjadi jurugambar.

Salah satu cara untuk melakukan ini adalah untuk mula menetapkan sendiri cabaran, memberi diri anda fokus dan alasan untuk pergi ke sana. Mungkin itu sesuatu yang mudah, seperti gambar subjek baru setiap hari. Mungkin anda menetapkan tema mingguan dan melekatinya. Walau apa pun (dan terdapat banyak tempat dalam talian untuk mencari cabaran foto juga!), Pastikan anda memberi diri anda seberapa banyak peluang yang diperlukan untuk belajar. Dengan cara itu, apabila anda pergi dalam perjalanan atau pengembaraan yang anda mahu ditangkap, anda akan bersedia!

Matt berkata: Datang menyertai Nomadic Matt Community Photo Challenge dan anda boleh mendapatkan foto anda dipaparkan di akaun Instagram saya.

6. Bersedia untuk mengambilnya dengan anda


Ini berkaitan dengan hujung sebelumnya, dalam amalan itu menjadikannya sempurna. Kamera terbaik sentiasa ada pada kami. Jadi jika anda baru sahaja mendapat kamera baru, masuk ke dalam tabiat mengambilnya dengan anda di mana sahaja anda menuju, dan dapatkan beberapa latihan menggunakannya. Jika selalu bersama anda, anda tidak akan mempunyai alasan untuk tidak mengeluarkannya dan menggunakannya (ingatan amalan yang sempurna).

Tinggalkan kamera anda dengan kunci anda, berhampiran jaket anda, atau di sebelah kasut anda. Pastikan ia selalu dengan apa sahaja yang anda tinggalkan rumah anda supaya anda ingat untuk mengambilnya dengan anda. Hanya mempunyai dengan anda akan meningkatkan frekuensi di mana anda menggunakannya! Malah dari sifar hingga satu gambar sehari lebih baik daripada apa-apa!

7. Dapatkan kanta utama murah


Jika anda mempunyai kamera yang membolehkan anda menukar kanta, seperti kebanyakan kamera tanpa mirror atau DSLR, maka saya sangat mengesyorkan untuk menghabiskan sedikit wang pada lensa utama. Lensa utama adalah satu dengan jarak fokus yang tetap, yang bermaksud anda tidak boleh mengezum masuk atau keluar.

Ini akan memaksa anda bergerak dan benar-benar berfikir dengan lebih teliti mengenai komposisi anda sebelum anda menekan butang pengatup. Kanta Perdana juga mempunyai lubang yang sangat luas, yang mempunyai dua kelebihan: mereka membiarkan banyak cahaya, jadi anda boleh menggunakannya apabila ia lebih gelap; dan mereka membiarkan anda mencapai kedalaman bidang yang cetek, yang membolehkan anda mengaburkan latar belakang dan benar-benar membiarkan subjek anda bersinar.

Perkara terbaik mengenai lensa utama adalah bahawa model asas boleh dijemput dengan sangat murah - kurang daripada $ 100 USD sebenarnya. Bagi Canon, cadangan saya ialah 50mm f / 1.8, juga disebut sebagai "lima puluh yang bagus", satu lensa yang mesti dimiliki oleh setiap jurugambar Canon. Pengeluar lain menawarkan kanta setara sama dengan harga.

8. Mulakan rakaman dalam format RAW


Apabila saya mengajar bengkel fotografi, salah satu matlamat saya adalah untuk mencuba dan mendapatkan pelajar saya untuk beralih ke rakaman dalam RAW dan bukannya JPG.

Sekiranya surat-surat ini tidak bermakna kepada anda, jangan panik. Semua ini adalah format untuk cara kamera anda menyimpan data imej yang ditangkapnya.

Perbezaannya adalah bahawa fail RAW mengandungi semua kamera anda telah ditangkap, sementara JPG adalah lebih daripada produk siap, yang telah diedit oleh kamera dan saiznya dikurangkan untuk kemudahan anda.

Walaupun JPG sememangnya lebih mudah (anda boleh berkongsinya terus ke media sosial), ia juga membolehkan anda kurang mengawal proses penyuntingan.

Anda boleh memikirkan fail RAW sebagai gulung filem dan JPG sebagai cetakan siap. Dengan fail RAW, anda mempunyai kawalan penuh ke atas proses pembangunan, dan sebagai hasilnya anda mempunyai kawalan penuh terhadap paparan terakhir imej anda. Ia adalah sedikit lebih banyak pekerjaan pada akhir anda, tetapi ia akhirnya berbaloi.

9. Mula mengedit dan mengkaji foto anda


Sesuatu yang saya pelajari awal dalam kerjaya fotografi saya adalah pentingnya menyunting foto saya. Walaupun pembetulan kecil, seperti meluruskan horizon atau menyesuaikan ketajaman dan kontras, boleh membuat perbezaan antara foto OK dan yang hebat.

Jangan dimatikan oleh pemikiran untuk menghabiskan banyak masa mengedit foto anda. Malah aplikasi yang dipaparkan sepenuhnya sebagai Adobe Lightroom boleh dipilih dengan mudah dan anda boleh menggunakan editor yang lebih mudah seperti Snapseed di telefon bimbit anda untuk membuat gambar anda muncul.

Saya suka kemungkinan kreatif bahawa penyuntingan foto terbuka untuk saya. Saya juga ingin berkongsi tip fotografi lain yang saya pelajari, iaitu seni pengurutan. Anda perlu menjadi salah satu pengkritik terbesar anda. Saya sering ditanya mengapa saya tidak mengambil gambar yang tidak baik. Hakikatnya, sudah tentu saya mengambil gambar yang tidak baik! Saya hanya melakukan yang terbaik untuk tidak berkongsi di mana-mana sahaja. Mengaitkan foto kita sendiri sangat penting: selalu cuba untuk berkongsi hasil kerja anda yang terbaik, jadi dunia akan berfikir bahawa anda juga hanya mengambil gambar yang hebat!

10. Teruskan


Sebab orang berjaya dalam tugas bukan kerana mereka semestinya lebih baik daripada orang lain. Ini kerana mereka terus bertahan, walaupun terdapat kemunduran, kekecewaan, dan halangan mental dalam kejayaan yang mereka dapati sepanjang jalan.

Fotografi adalah sama. Jurugambar terbaik di dunia semuanya bermula dengan tidak tahu apa yang mereka lakukan.Apa yang membawa mereka ke mana mereka hari ini adalah usaha untuk berjaya dan kesediaan untuk meletakkan usaha.

Saya berumur 13 tahun ketika saya mendapat kamera pertama saya dan saya telah menembak sejak itu. Jadi jangan lepaskan! Buat fotografi semangat anda dan ia akan memberi ganjaran kepada anda!

****

Ingat bahawa fotografi adalah permainan jangka panjang, dan hanya mempunyai kamera baru tidak akan secara automatik bermakna gambar anda akan bertambah baik. Anda perlu melabur sedikit masa dan usaha ke dalamnya - tetapi ganjaran akan berbaloi.

Laurence memulakan perjalanannya pada bulan Jun 2009 setelah meninggalkan kehidupan korporat dan mencari perubahan pemandangan. Blognya, Menemukan Alam Semesta, mengkatalogkan pengalamannya dan merupakan sumber indah untuk nasihat fotografi! Anda juga boleh mencarinya di Facebook, Instagram, Twitter, dan Flickr.

Meninggalkan Komen: